Filter
´Round About Midnight
Miles Davis Mainstream Jazz
Format: CD + Bonus
Das Poll Winners-Label ist der CD-Neuauflage von Alben gewidmet, welche die maximale 5-Sterne-Bewertung in einer Down Beat Album Kritik erhalten haben. Das kam nur selten vor und die meisten Down Beat-Alben sind zu wahren Klassikern geworden, die von allen Musikliebhabern verehrt werden. Die Editionen präsentieren die kompletten Original 5-Sterne-Alben, die oft um interessante Bonus-Alben der Tracks des Künstlers um Stücke der Künstler auf dem Höhepunkt ihrer Kariere erweitert wurden.

€9.98*
'S Wonderful
Per Mollehoj / Kirk Knuffke / Thommy Andersson Mainstream Jazz
Format: CD
It’s a common and widespread misconception that the evolution of jazz music is always based on resistance to rules and traditions… that history only rewards those who distance themselves from previous periods of the musical genre’s short but intense existence. This is not always the case. Many serious younger musicians revisit the past for inspiration, connecting to forgotten and overlooked attributes in and of the American art form. Consider, for a moment, the trio on this album – three accomplished musicians who had not previously worked together but who convened with the shared expectation of listening to each other and letting the music speak for itself in service of a common goal. Guitarist Per Møllehøj, cornetist Kirk Knuffke, and bassist Thommy Andersson do not live in the past. They are patient, fearless, and secure enough to let the music find its own natural tempo – both bluesy and intimate – at the same time stealthily reinventing old songs out of the New Orleans tradition and interpreting some newer ones written in-the-style-of that same sound. The trio plays music that is deeply rooted in tradition without being overly traditional, and they present it as fresh, modern music with moments of drama, dynamism, and joy… each selection interpreted with good taste and grace. Møllehøj, with his highly developed melodic lines, harmonies, and superior sense of rhythm, is a unique figure on the Danish jazz scene. Part master-chef and part cobra, he possesses unique musical perspective and patience envied by anyone who hears him play. He can mix and match and twist and turn ideas in surprising ways before choosing his moment to strike, beautifully recontextualizing and bringing new focus to a musical point which somehow was impossible to hear coming while always being just a perfectly-timed-decision away. Sensitive, tasteful, and efficient, his warm sound suits the cornet's round brassy timbre, prompting swing enthusiasts to compare this trio with the (much) older Ruby Braff and his duo and trio collaborations with prominent guitarists. American cornetist Kirk Knuffke is a jazz musician in the truest sense – always deeply and enthusiastically engaged in what he does, bringing a genuine curiosity that allows him to effortlessly switch between traditions. He’s released a dozen records as a leader and co-leader and has been featured as a sideman on countless recordings with New York jazz elite as well as with Scandinavians such as Pierre Dørge and more recently vocalist Josefine Cronholm. It’s no surprise that the New York Times hailed him as “one of New York's busiest musicians.” He has unlimited technique that he never employs simply for its own sake, but rather to express his unbridled joy in playing his instrument. On this new album, he also sings on a few tunes. Finally, Thommy Andersson – the Swedish bassist and cellist whose warm, woody sound and playing has separated him from other Swedes who reside in Denmark – delivers delicate support for Kirk's creativity. Thommy and Kirk have worked together in several constellations over the years and have developed a deep and long-lasting friendship. For the last 20 years, Andersson has played with a myriad of different musicians on tours and recordings, and can currently be heard with Pierre Dørge’s New Jungle Orchestra as well as with his own projects. Thommy doesn’t walk basslines in a traditional sense and by doing so (or rather not doing so) he gives soloists coveted space to spread their wings. Together, Thommy and Per give the cornetist what he wants and needs to succeed. In setting up the recording session, not much was agreed upon in advance regarding specific details – the length of the tunes, how many choruses soloists should take, who would play solos and when, etc… but thanks to the professionalism and decades of experience the musicians brought with them, none of the versions approached anything even close to too long. These three all know that if you can’t say anything in one or two choruses, you probably won’t suddenly invent anything new in the sixth. The group’s sound fell into place immediately. There was an abundance of both literal and musical space for the three musicians in the studio, and the recording took place with everyone in the same room – without headphones or much in the way of physical barriers… certainly nothing that affected eye-contact between the players. It was like a live performance, without subsequent editing and overdubs, and everything on the recording sounds as it did that day in the room. It didn’t hurt that the studio was in possession of a pair of Kirk's favorite antique RCA microphones, and ace-technician Mads Mølgaard's big ears and good energy were engaged in capturing the session. The gear and engineer-with-the-golden palate succeed in delivering the trio's delicate sound on a silver sonic platter. The material was selected with a desire to pay homage to music that the trio's members feel connected to – none more so than Kirk Knuffke, who shines especially bright when walking a magical line between early traditional jazz and the free improvisation he’s also known for. The first idea was to record music by W.C. Handy, and although two of his songs are included here (Beale Street Blues and St. Louis Blues), the session strayed from the pure-Handy tribute concept. Handy’s music did end up shaping the direction of the program, however, and pointed the trio toward Duke Ellington's Just Squeeze Me and the title track, ‘S Wonderful by George Gershwin. Per brought three of his own tunes, Same But Different and First Draft – still in the 1910s and 1920s vibe – as well as A Brother And A Sister, written for Per's twins born in 2009. Kirk contributed Elizabeth Town (dedicated to the bluesman Howlin 'Wolf) and another blues, Can't See For Looking, whose title is taken directly from the clarinetist Mezz Mezzrow's book Really The Blues which contains a glossary of his slang terms and also the definition of this phrase: “To stare so intensely, usually with hostility, that your vision becomes blurred. Getting your perspective distorted because of anger or jealousy…” not that anything like that was experienced in the studio on that Saturday in July. 'S WONDERFUL is a chamber jazz recording that does everything it needs to and more: it melts hearts and compels listeners to tap their feet along when the trio gently sets the first song into motion. Listeners won’t have to hear much to be convinced of ist joyful, relaxed, and swinging message… with a touch of nostalgia that warms you up from the inside. Enjoy it! ‘S WONDERUL! ‘S Marvelous!

€18.99*
+ Eleven
Art Pepper Mainstream Jazz
Format: CD + Bonus
Das Poll Winners-Label ist der CD-Neuauflage von Alben gewidmet, welche die maximale 5-Sterne-Bewertung in einer Down Beat Album Kritik erhalten haben. Das kam nur selten vor und die meisten Down Beat-Alben sind zu wahren Klassikern geworden, die von allen Musikliebhabern verehrt werden. Die Editionen präsentieren die kompletten Original 5-Sterne-Alben, die oft um interessante Bonus-Alben der Tracks des Künstlers um Stücke der Künstler auf dem Höhepunkt ihrer Kariere erweitert wurden.

€9.98*
2 Degrees East, 3 Degrees West
John Lewis Mainstream Jazz
Format: CD + Bonus
Das Poll Winners-Label ist der CD-Neuauflage von Alben gewidmet, welche die maximale 5-Sterne-Bewertung in einer Down Beat Album Kritik erhalten haben. Das kam nur selten vor und die meisten Down Beat-Alben sind zu wahren Klassikern geworden, die von allen Musikliebhabern verehrt werden. Die Editionen präsentieren die kompletten Original 5-Sterne-Alben, die oft um interessante Bonus-Alben der Tracks des Künstlers um Stücke der Künstler auf dem Höhepunkt ihrer Kariere erweitert wurden.

€9.98*
20/21
Thomas Langer Mainstream Jazz
Format: CD
Thomas Langer ist professioneller Gitarrist, Komponist und Dozent für Gitarre und Ensemblespiel. Er ist im Jahre 1967 geboren und stammt aus Rodgau bei Frankfurt, wo er 1978 begann Gitarre zu spielen. Beeinflusst von den Beatles, Eric Clapton, Pat Metheny, The Who, Bill Evans, Mark Knopfler, Joe Pass und Toots Thielemans ist er bis heute inspiriert von der Verbindung von Songs, Grooves und guten Melodien. Ergänzt durch Improvisation, Interaktion und dem energetischen Austausch mit Musikern schafft er einzigartige Bandprojekte. Auf der aktuellen Produktion 20/21 kombiniert Thomas Langer genau das: Es paaren sich eingängige Melodien mit Ohrwurm-Charakter in den Songs Gousblom Ave, Root und Something Left Unspoken mit mitreißenden Grooves im Motown-Style bei Behorn oder Two Teens. Stimmungen und Erzählungen von Reisen in den Titeln FaroFaro und Home koalieren mit der Energie des Rock ‚n‘ Roll in den Rocksongs Laminar und The Green Shed. All dies formt das Programm des neuen Albums 20/21. Thomas Langer wurde mit Kulturpreisen in Deutschland und in den USA ausgezeichnet, u.a. durch das Guitar Institute of Technonlogy, Los Angeles (Honors & Outstanding Stylist Award, 1991), sowie durch die Stadt Rodgau (Kulturpreisträger Stadt Rodgau, 2014). Seit 2001 organisiert und leitet er die monatliche Konzertreihe ‚JazzNight‘ im Rodgauer Kulturverein Maximal. In Deutschland und im europäischen Ausland wurde er bekannt durch die Zusammenarbeit mit Barbara Dennerlein und ihrer Band ‚Bebab‘ sowie durch inspirierenden Bandprojekte mit dem Orgeltrio FLUX oder dem Jazzrocktrio LANGER, SCHMID, MESSINA mit dem Bassisten Wolfgang Schmid (Passport). Er spielte in verschiedenen Besetzungen, unter anderem mit Evert Jan Fraterman (NL), Hermann Kock Trio, Ralf Olbrich, Grappolli, Claudio Zanghieri (I), Claus Hessler, Daniel Messina (ARG), Sumner`s Tales, Isabell Bodenseh, JEEEP, Tony Lakatos (HU), Janos Nemeth (HU), Pete York (UK), Wolfgang Lackerschmid, Aki Takase (J), Maria Joao (P), Jeff Andrews (USA), Bob Mintzer (USA), Joo Kraus, Ack van Rooyen (NL), Keith Copeland (USA), Trillergirls, Jeff Andrews (USA), Wolf Doldinger, Hotel Bossa Nova, Liza da Costa, David Becker (USA) und Dirik Schilgen.

€18.99*
2nd Album
Carlos Lyra Latin Jazz
Format: LP
Der gefeierte brasilianische Sänger und Komponist Carlos Lyra wurde am 11. Mai 1939 geboren. Er und Antonio Carlos Jobim waren die ersten beiden Komponisten, zusammen mit dem Texter Vinícius de Moraes und Ronaldo Bôscoli, die von João Gilberto auf seiner ersten LP mit dem Titel Chega de Saudade (1959) aufgenommen wurden. Dies war die erste LP der ersten Generation des Bossa Nova. Diese Veröffentlichung präsentiert Lyras zweites Album, das selbstbetitelte Carlos Lyra, aufgenommen 1961. Das komplette Album + 8 Bonus Tracks.

€21.99*
40th Anniversary
Tower of Power Mainstream Jazz
Format: LP
Als Inbegriff des Funk der 1970er Jahre war Tower of Power eine der stärksten hornzentrierten Großensemble-Groove-Fabriken überhaupt. Die Band war nie wirklich ausgebrannt, tourte und nahm in den folgenden Jahrzehnten immer wieder neue Platten auf, wobei die Spieler immer wieder ausgetauscht wurden. 40th Anniversary ist der Beweis dafür, dass die Band auch nach 40 Jahren immer noch stark war.

€64.99*
7 Pieces
Jimmy Giuffre 3 Mainstream Jazz
Format: CD + Bonus
Erstmals das komplette Studioalbum des Trios 7 Pieces auf CD! Als Bonus wurde die Rom-Performance des Trios Jimmy Giuffre 3 von 1959 (in tadelloser Soundqualität) als Bonustracks hinzugefügt. Zum ersten Mal in einer Edition!

€9.98*
80 - Live at Jazzcup
Jesper Thilo Quartet Traditional / Swing
Format: CD
What is jazz? A silly question, perhaps, but nonetheless relevant when one crosses paths with music that wraps itself around you in an immediate embrace - and which is unmistakably jazz. In ist purest, most elementary form, jazz music involves musicians playing a melody and then improvising over the song’s form in the spirit of said melody. Based on that description, one might assume that jazz could easily become a tedious, tired, and even torturous affair for listeners. But one would be wrong – and certainly when Jesper Thilo is playing. The recently crowned octogenarian hasn’t let his new decade of experience allow him to skip so much as a beat, and is still going, as strong as ever. A steady presence on the Danish jazz scene ever since his arrival in the early 1960s, Thilo’s playing was often compared to Ben Webster and Coleman Hawkins in his early days. In the decades since, his sound and musical language have expanded, becoming increasingly personal. In addition to leading his own groups, he’s worked with an astounding number of jazz legends in various contexts throughout his storied career - far too many to list here - but including the aforementioned Webster and Hawkins, as well as Hank Jones, Harry "Sweets" Edison, Charlie Shavers, Coleman Hawkins, Johnny Griffin, Buck Clayton, Roy Eldridge… the list goes on and on! The music here (released in association with The Ben Webster Foundation) is a testament to Thilo’s influence and importance - a deservedly celebrated legend in the Danish jazz milieu. The Foundation and the tenor titan have a long history together, dating back to 1977 when none other than Jesper Thilo became the first-ever recipient of the Ben Webster Prize. The music heard here is recorded live at Jazzcup - Thilo’s “home base” and a one-of-ist-kind Copenhagen institution that combines an old-fashioned record store with a performance venue. Jazz fans from all over the world visit the Danish capital to take in the unique atmosphere in the room which radiates the original American art form. Jazz legends from throughout the genre’s history have graced the humble stage, and the seating area can transform from a quaint coffee hang-out-spot to a raucous elbow-room-only creative altar at the drop of a hat. It’s not surprising that Thilo and many others feel so at home there. You don't have to listen to this album for long before it’s clear that something very special is happening that day at Jazzcup. Listeners are taken on flights of fancy through the heavens, all while enjoying firm and familiar ground underfoot. Yes, it's undeniably jazz, and definitely in the aforementioned purest incarnation, but never tired and anything but tedious! The outstanding pianist Søren Kristiansen, who has developed an elegant and impetuous voice on his instrument (clearly inspired by masters such as Oscar Peterson but wholly his own creative entity), is no stranger to backing up Thilo, as he’s been a permanent fixture in the saxophonist's quartet for years. The group is filled out with a bass and drum dream team in the form of bassist Daniel Franck and drummer Frands Rifbjerg, who provide an inspiring and solid foundation of support and momentum. And then, just when you think you’ve got a handle on Jesper Thilo, he reminds us that he’s not just a saxophone colossus. Originally trained as a clarinetist, he can still hold his own with the best of the best on the instrument. With an airy, lyrical, and woody sound, he expertly embellishes and meticulously gilds melodic motifs. But in the end, Thilo’s tenor playing truly steals the show, with his ability to surprise even the most well-trained and well-traveled ears in the audience - even in the well-known and well-loved repertoire like he treats us to, here. And, finally, the album ends with an actual musical bang(!) - fitting for what turns out to be the first live recording the now 80-year-old guru has released with his own group. The quartet touches Lester Young’s classic Lester Leaps In and, via a chorus of Charlie Parker’s Anthropology, sticks a perfect landing onto the Oscar Pettiford classic Montmartre Blues. So… what is jazz? Just listen to Jesper Thilo!

€18.99*
Muito A Vontade
Joao Donato Latin Jazz
Format: CD + Bonus
Eine Ikone des Bossa Nova, der brasilianische Pianist, Komponist und Arrangeurs João Donato (geb. 1934) brachte ein neues ursprüngliches Rhythmusmuster in das Genre ein. Er ist einflussreich und hat Generationen von Musikern inspiriert. Der Pianist arbeitete zuerst mit Altamiro Carrilho zusammen und trat dann mit anderen Musikern auf, darunter Antônio Carlos Jobim, Johnny Alf, Bud Shank, Ron Carter, Airto Moreira, Eumir Deodato, Randy Brecker, Ray Barretto, Mongo Santamaria, Tito Puente und Astrud Gilberto , Cal Tjader und einige andere. Seine Solokarriere umfasst 29 Alben, die seit 1953 aufgenommen wurden. In ihrer Gesamtheit werden hier zwei von Donatos besten Alben präsentiert, die beide 1962 im Quartettformat aufgenommen wurden mit dem großen Milton Banana am Schlagzeug: A Bossa Muito Moderna de João Donato (LPNG-4 107) und Muito à Vontade (Polydor) LPNG-4085). * digital remastert * 6-seitiges Digipack mit ausführlichem Booklet * auf 500 Exemplare limitierte Sammler Edition

€9.98*
A Bossa Nova De Roberto Menescal E Seu Conjunto + Bossa Nova
Roberto Menescal Latin Jazz
Format: CD
Diese CD präsentiert zwei der besten Alben von Menescal in ihrer Gesamtheit: A Nova Bossa Nova de Roberto Menescal und Conjunto (Elenco - ME-14) [auch bekannt als Il Sole e il Mare], die hier zum ersten Mal auf CD erscheint und Bossa Nova (Imperial IMP. 30.060), beide mit herausragenden Gruppe mit dem Pianisten Eumir Deodato. Menescals einzige drei Songs aus der LP Bossa Session (Elenco ME-13) mit verschiedenen Künstlern sowie sechs Bonustracks aus derselben Zeit sind ebenfalls enthalten.

€9.98*
A Bowl Of Soul
Richard Holmes Groove Mainstream Jazz
Format: CD
Diese Veröffentlichung präsentiert das komplette Originalalbum A Bowl of Soul (Loma LS5902 / Valiant VS114), und erscheint hier in seiner Gesamtheit plus alle anderen bekannten Stücke aus dieser Sessions.

€10.98*
A Little Driving Music
Brian Bromberg Pop Jazz / Smooth Jazz
Format: CD
Lionel Hampton sagte einst über Brian Bromberg: The greatest bass player in the world. All About Jazz schreibt: Brian Bromberg ist ein Chops-Meister, der die Freude am Musizieren ausstrahlt. Seine Bass- und Piccolo-Bass-Arbeit ist atemberaubend. Akustisch schwingt er hart und unerbittlich. Er ist einer dieser Bassisten, deren Soli Ihre Aufmerksamkeit nie schweifen lassen.

€18.99*
A New Kind Of Love
Erroll Garner Mainstream Jazz
Format: CD
Neu restaurierte und ergänzte Wiederveröffentlichung. Das Album enthält einen neu entdeckten, bisher unveröffentlichten Bonustrack.

€12.00*
A Night at the Movies
Erroll Garner Mainstream Jazz
Format: CD
Neu restaurierte und ergänzte Wiederveröffentlichung. Das Album enthält einen neu entdeckten, bisher unveröffentlichten Bonustrack.

€12.00*
A Social Call
Jazzmeia Horn Vocal Jazz
Format: CD
Jazzmeia Horn ist Gewinnerin der Thelonious Monk International Jazz Vocal Competition und der Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition. Mit versierter Reife und stimmlichem Selbstvertrauen weit über ihr Alter hinaus veröffentlicht die junge Sängerin Jazzmeia Horn ihr Debüt-Album A Social Call. Das Album zeigt ihr von der Natur gegebenes Talent und dass sie bereit ist, ihren Platz neben den besten Jazz-Sängern von heute einzunehmen.

€18.99*
A Time for Love - Live in Helsinki, 1987
Oscar Peterson Quartet Mainstream Jazz
Format: CD
Oscar Peterson gilt als einer der größten Jazzpianisten aller Zeiten. Er war bekannt für seine bemerkenswerte Geschwindigkeit und Geschicklichkeit, seine akribische und kunstvolle Technik und seinen umwerfenden, schwungvollen Stil. Jazzpianist, Virtuose und Komponist. Als bekannter Jazzpädagoge und Verfechter der Rassengleichheit veröffentlichte Oscar Peterson über 200 Aufnahmen, gewann einen Juno Award und acht Grammy Awards, darunter einen für sein Lebenswerk. Als erster Empfänger des Performing Arts Award des Generalgouverneurs für sein Lebenswerk wurde er in die Canadian Music Hall of Fame und die International Jazz Hall of Fame aufgenommen. In seiner über 60-jährigen Karriere spielte er weltweit tausende Konzerte. 1987 führte Oscar Peterson sein Quartett – bestehend aus Joe Pass, Dave Young und Martin Drew – durch das letzte Engagement ihrer 14 Konzerte umfassenden Europatour im Herbst im berühmten Kulttuuritalo in Helsinki. Auf ‚A Time For Love‘ konzentriert sich Oscar Peterson auf die Aufführung von Originalkompositionen neben zeitlosen Klassikern auf dem Höhepunkt der kreativen Entwicklung des Quartetts.

€19.99*
A Touch of Radiance
Yelena Eckemoff Quintet Modern Jazz
Format: CD
Pianist/composer Yelena Eckemoff defines radiance as a state of happiness or confidence when everything around you is shining. On her album, A Touch of Radiance, she explores that idea from 10 different perspectives, drawing rich inspiration from memories, emotions, and dreams, and the inner world where all three intersect. A Touch of Radiance also expands her horizons instrumentally, marking the first time that the classically-trained pianist has recorded with more than a trio. She’s assembled a stunning – even radiant – band for the occasion, featuring saxophonist Mark Turner, vibraphonist Joe Locke, bassist George Mraz, and drummer Billy Hart. These four gifted artists respond gorgeously to Eckemoff’s music, wringing bold colors and deep feeling from pieces that are both airy and intricate.

€18.99*
A Tribute To Cole Porter
Bassface Swing Trio Mainstream Jazz
Format: SACD
Thilo Wagner, Piano, Jean-Philippe Wadle, Kontrabass, und Florian Hermann, Drums, haben sich für diese Aufnahme zum Quartett erweitert: die Jazz-Sängerin Barbara Bürkle aus Stuttgart und das Bassface Swing Trio spielten im Northeimer Studio acht Stücke aus ihrem Cole Porter-Repertoire. Die vier Musiker haben wieder Großartiges geleistet: die Cole Porter-Stücke (z. B. „Night And Day“, „Easy To Love“ oder „It´s De-Lovely“) klingen nicht nur gut, sondern swingen mitreißend oder schwelgen balladesk („Ev´ry Time We Say Goodbye“). Thilo Wagner's improvisatorische Einfälle auf dem Piano lassen den Hörer immer wieder schmunzeln, Barbara Bürkle’s Stimme bietet die gesamte Dynamik - von zart gehaucht bis fortissimo-Gesang voller Power!

€24.99*
A Twist Of Lemmon
Jack Lemmon Mainstream Jazz
Format: LP Audiophil + Bonus
Das vollständige 1958 Album "A Twist of Lemmon" und als Bonus 6 Tracks in der selben Besetzung, die 1959 aufgenommen wurden.

€18.99*
A Vontade
Baden Powell Latin Jazz
Format: CD
Baden Powell de Aquino, besser bekannt als Baden Powell (6. August 1937 - 26. September 2000), war einer der bekanntesten und berühmtesten brasilianischen Gitarristen und Gitarrenkomponisten seiner Zeit. Er kombinierte klassische Techniken mit populärer Harmonie und Swing und trat in vielen Stilrichtungen auf, darunter Bossa Nova, Samba, brasilianischer Jazz, Latin Jazz und brasilianische Popmusik. Diese Veröffentlichung stellt seine beiden besten Alben als Leader zusammen: Á Vontade (Elenco ME-11), die Versionen von Hits wie „Garôta de Ipanema“, „Berimbau“ und „Samba Triste“ enthält, sowie Baden Powell Swings with Jimmy Pratt ( Elenco ME-4), auf dem Powell vom amerikanischen Schlagzeuger Jimmy Pratt begleitet wird und das eine Version des berühmten „Samba de uma nota só“ enthält.

€9.98*
A Woman In Love
Barbara Lea Vocal Jazz
Format: LP Audiophil
Barbara Lea (1929–2011) hatte zwar nie den Durchbruch beim breiten Publikum, war aber eine wunderbare Sängerin, die eng mit Swing und Dixieland verbunden war. Trotz ihres mangelnden Mainstream-Erfolgs nahm sie einige erstaunliche Alben auf. „A Woman in Love“ war ihre Debüt-LP und präsentiert sie in der großartigen Gesellschaft des Pianisten Billy Taylor und des Trompeters Johnny Windhurst, letzterer ein hervorragender Solist, der mit Größen wie Eddie Condon und Jack Teagarden arbeitete. 180-Gramm Virgin Vinyl Limitierte Auflage von 750 Exemplaren. Das komplette Album + 6 Bonus Tracks.

€24.99*
About The Blues
Julie London Vocal Jazz
Format: LP Audiophil
Diese CD präsentiert das komplette Original-Album About The Blues(Liberty LRP 3043), auf dem Julie London ihre sinnliche Stimme einer Vielfalt von Blues- und Blues-inspirierten Melodien schenkt. Es wurde geleitet und arrangiert von dem bekannten Russell Garcia. Um diese Ausgabe abzurunden, wurden vier Bonus Tracks hinzugefügt aus den letzten Album-Sessions, die ursprünglich als Singles gemacht wurden. DDM Mastering, 180g Virgin Vinyl.

€18.99*
About Time
Veronika Harcsa & Bálint Gyémánt Vocal Jazz
Format: CD
One voice … add a guitar and you have a duo. Bring in a rhythm section and you have a band. This process takes time. The aptly titled "About Time" is the latest album by Hungarian vocalist Veronika Harcsa and her long-term partner, guitarist Bálint Gyémánt, joined by the Belgian „Enfants terribles", bassist Nicolas Thys and Antoine Pierre on drums. "About Time" is the second album released in this formation.

€18.99*