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33, Single & Broke
Teresa Bergman Singer / Songwriter
Format: LP Audiophil
33, Single & Broke’ - a title and statement in one. New Zealand’s exceptional vocalist and composer, Teresa Bergman, returns with her third studio album; a jazzy folk-pop inferno. This is poetic discourse pop at its best. ‘33, Single & Broke’ challenges the listener toward contemplation, whilst maintaining a sense of melodic lightness and groove. Bergman digs deep into the reality for women in their thirties. She is honest, maintaining her reflective humour and closing in on heavy topics with a sense of sophistication. She raises her voice for that which is closest to her heart - a voice that is simultaneously a masterful instrument of experimentation. The singer continues to utilise her extensive vocal palette - breaking boundaries with apparent ease whilst transporting the deepest of feelings with a refreshing simplicity. “Your love is like a piece of gum, so tasty till the chewing’s done” - Bergman gives us grounded sentiments to relate to. ‘33, Single and Broke’ angles back to the former busker’s folk-roots, yet maintains the complexity and genre-breaking originality we’ve come to expect from this dynamic artist. Aptly recorded during the second lockdown in the studios of the band "Isolation Berlin", the songs are infused with earthy, organic sounds and a feeling of warm togetherness. Bergman and band formed a creative bubble in the studio and their musical connection is palatable. The album as a whole, but especially titles such as ‘Aaron’, ‘Checkout Tears’ or ‘Old Timer’ are reminiscent of the folk-heroes of the 60s and 70s. Simultaneously the songs are modern and clever with bold arrangements, lush jazzy harmonies and tasteful backing vocals. Bergman’s vocal vocabulary ranges from ‘aria-like’ elegies to soulful simplicity. The record’s first track, ‘Swallow’, engages the listener from the outset with poetic chanson, quirky rhythmic changes, classically inspired piano-arpeggios and soaring avant-garde vocals - an instrumentation emulating the playful freedom of the swallow’s flight.

Variants from €18.99*
€24.99*
50 Years On The Road
Allan Taylor Singer / Songwriter
Format: Blu-ray Disc
Der Songpoet, Singer/Songwriter, Gitarrist, promovierte Musikwissenschaftler und Philosoph Allan Taylor aus London ist seit 50 Jahren mit seinen Liedern in der ganzen Welt unterwegs. Seine Stimme ist unvergleichbar warm und tief, seine Gitarrenspiel puristisch und dabei doch so voll und ausdrucksstark und seine wunderbaren Liedtexte haben stets Tiefgang und verströmen einen Hauch von Wehmut. Ein großartiger Künstler, unprätentiös, geradlinig und zeitlos, der in 50 Jahren entlang des endlosen Highways seinen Blick für die Menschen geschärft, ihre Geschichten gesammelt und zu ebenso feinfühligen wie kraftvollen Liedern gemacht hat. Anlässlich der Konzertreihe 50 Years On The Road wurde dieses schöne Konzert im Bürgersaal, Northeim mitgeschnitten.

€26.99*
75th Birthday Celebration
Joan Baez Singer / Songwriter
Format: CD + DVD Video
Folk-Sängerin, Bürgerrechtlerin, Pazifistin sowie Stimme und Gewissen ihrer Generation. Im Januar 2016 feierte Joan Baez im Beacon Theater in New York ihren 75. Geburtstag mit Solo-Auftritten und All-Star-Duetten mit David Bromberg, Jackson Browne, Mary Chapin Carpenter, Judy Collins, David Crosby, Emmylou Harris, Indigo Girls, Damien Rice, Paul Simon, Mavis Staples, Nano Stern und Richard Thompson. Ihr Auftritt, ummantelt von einer Stimme, welche eine beruhigende und solidarische Stärke ausstrahlt, war so warm und ausdrucksstark wie jeher. Mit ihrer Ausstrahlung, charakteristischen mütterlichen Art und unbeschwerter Stimmung präsentierte sie sich mit dem Einfühlungsvermögen von jemand, an die man sich in Zeiten der Not wenden könnte. Sie sah fantastisch aus: gepflegt und fit, mit kurzen silbernen Haaren und einem wunderbaren Lächeln. Joan Baez ist und bleibt eine Ikone des sechziger Jahre Folk-Revivals, eine der Leitfiguren der Bewegung und zeitlebens eine Meisterin der Sprache des Volkes in der Musik. Trotz der großartigen Ambientes und der Gästeliste war es ein Folk-Konzert durch und durch, spontanem Mitgesang der Zuschauer, improvisierten Texten und keiner einzigen E-Gitarre.

Variants from €13.99*
€19.99*
A Life In Song
Ian Thomas Singer / Songwriter
Format: CD
On A Life In Song, legendary Canadian singer/songwriter Ian Thomas looks back on a hits-heavy catalogue spanning more than four decades. This is a retrospective with a difference, though. Rather than being simply a greatest hits collection, A Life In Song features dramatic orchestral reinterpretations of Thomas’ musically and lyrically eloquent material. Along with producer Peter Cardinali and engineer John 'Beetle' Bailey, Ian recorded these new versions with the acclaimed Prague Philharmonic Orchestra. Recorded, mixed and mastered in hi resolution 24Bit-192kHz, this grand ambition is executed with both surgical precision and abundant musical passion. Ian rose to the challenge with truly impressive vocal performances, while his ace band added subtle touches that enhance the lush soundscapes. The album features songs like Painted Ladies, Long, Long Way, The Runner, Right Before Your Eyes, Pilot, Hold On, and more, that were hits for both Thomas and such artists as Santana, America, and Manfred Mann’s Earth Band plus more recent material and one brand new composition, 'So Cold In The City'. A Life In Song is a potent reminder of the lyrical and musical genius of this superb songsmith. It is a record destined to both thrill longtime fans and enchant new converts.

€19.99*
A Life Like Ours
Shane Alexander Singer / Songwriter
Format: CD
Bekannt für seinen intimen Tenor, seine fingerpicked Akustikgitarre und seine launischen Melodien hat sich der in LA lebende Indie Shane Alexander mit Millionen von Spotify-Streams, einer umfangreichen Tour-Geschichte in den USA und Europa als Headliner und als Support von u.a. wie Bon Iver, Suzanne Vega, Jewel, Seal und Yes einen Namen gemacht. Das neue Album, gemischt von Grammy-Gewinner Brian Yaskulka, folgt dem von der Kritik hoch gelobten Bliss und markiert Alexanders zweite Produktion in den Buddhaland Studios. Zurück von seiner vorherigen Veröffentlichung ist Jesse Siebenberg (Lukas Nelson & Promise of the Real, Lady Gaga) mit Lapsteel, Gitarre und Percussion. Das Album enthält auch Ted Russell Kamp (Shooter Jennings) am Bass, LA-Ass Carl Byron am Klavier, Akkordeon und Tasten und Austin Beede (Grateful Shred) am Schlagzeug. Die Produktionen reichen von rührenden akustischen Solo-Stücken bis zu üppigen Full-Band-Rockern. In der neuen Kollektion bemüht sich der langjährige Buddhist Alexander, Licht an dunklen Orten zu finden. A Life Like Ours ist oft optimistisch und handelt auch von einigen harten Realitäten, darunter das Lied 'Lost Road', das für die Familie eines Jungen geschrieben wurde, mit dem Shane zur Highschool ging, und die Anti-Waffen-Gewalt-Hymne 'I'm Be' Here'. Der Titelsong befasst sich mit dem Älterwerden und dem Frieden mit allem und jedem, bevor wir "dorthin zurückkehren, wo wir herkommen, und nur Teilchen von Sternen sind". Ein langjähriger Bestandteil seines Live-Sets, "Nights In White Satin", ziert das Album mit seiner sehnsüchtigen Stimme und dem Morricone-artigen Instrumental. Themen wie Einssein, Verlust und Vergebung runden die Trackliste ab, bevor der utopische Tagtraum "Evermore" das Album mit einem Hauch von Hoffnung beendet.

€18.99*
About April
Friend N Fellow Singer / Songwriter
Format: CD
April – the month that doesn’t promise anything but instead challenges our patience or causes us to smile, that can surprise us over and over again and make us happy – that is the starting point for FRIEND ‘N FELLOW’s 10th album with 12 new songs. Music that is enchanting, inviting and moving... Stories about a jumping dog, the lemon yellow sun, the signpost, the guardian angel’s tree and of course about April... The Friend voice and the Fellow sound – recognizable, unmistakable, just incredible! Friend `n Fellow‘s trademark has been to concentrate on the quintessence for far more than 1,000 concerts, 9 albums and 100,000 records sold. The duo celebrates its intense musical dialogue with the low voice that deeply touches us and the guitar sound that takes us far away. Constanze Friend and Thomas Fellow have long since discovered their own unique language that surprises and thrills the audience, focusing on the core of the songs, the essence of the music. That is why the uncountable forms and colors of April are just the right theme for their new album. The music of Friend `n Fellow effortlessly unifies what seems to be opposites. Blues? Jazz? Soul? Music that is often pegged to be separate ends up together with Friend `n Fellow. They play with the timbres of soul, the intensity of blues and the freedom of jazz. And there is always ample room for listening. A voice – unmistakable and low. A complete band consisting of two hands and just one instrument. And a dozen vivid songs about April. That is all you need. Or, as a magazine so fittingly described it: A voice, a guitar – the rest is amazement. Line-Up: Thomas Fellow (Guitar) Constanze Friend (Vocals)

€19.99*
All Good As it Is
Dicte Singer / Songwriter
Format: CD
Die melodischen Songs mögen zunächst leicht und verspielt klingen, aber unter der Oberfläche zeigt sich schnell eine Ernsthaftigkeit. Es geht um das Leben: Das Leben mit all seinen Zufällen; Leben mit Meinungen, die durch Erfahrungen und Offenbarungen gebildet wurden. Ein Album über politisches Erwachen, vergiftete Gedanken, Lebensfreuden, Verletzlichkeit, Gier, Grenzenlosigkeit, Seekrankheit … und ein bisschen Liebe.

€18.99*
All I Ever See In You Is Me
Jillette Johnson Singer / Songwriter
Format: CD
Jillette Johnson ist eine der wenigen Künstler, der wenig Instrumental-Begleitung brauchen, um ihre Lieder zu erschaffen und zu vermitteln. Auf All I Ever See In You Is Me veröffentlicht sie nur leicht orchestrierte Songs, die sich dafür auf ihre temperamentvolle Arbeit am Klavier als auch ihre sich ständig verändernden Strukturen ihres Gesangs konzentrieren - die unwiderstehlich ausdrucksstark sind, ob sie einen Refrain ausgibt oder eine gedämpfte Melodie flüstert. Wie bei den zeitlosesten Songwritern findet Jillette Johnson in dieser Einfachheit eine unendliche Tiefe. All I Ever See In You Is Me bietet ein ruhiges Tempo und eine warme Intimität, die die bewusste Lockerheit der Produktion wiederspiegelt.

€18.99*
All Is One
Allan Taylor Singer / Songwriter
Format: LP Audiophil
Wer so langsam auf die 70 zugeht und sein Album All Is One nennt – hat etwas zu sagen. Allan Taylor wurde erst kürzlich von den kleinen Prüfungen des Lebens gestreift. Ausgerechnet die Schulter versagte beim Gitarrenspiel den Dienst – mittlerweile alles vergessen und überstanden. Doch wenn er partout wollte, könnte Allan Taylor sein neues Album als große Auferstehung inszenieren. Was dem Meister der nachdenklichen Töne aber fern liegt. Egal wie mühsam der Weg zurück zu seinem Instrument war, zu seinen Fans und in das Tonstudio von Stockfisch Records. Die Insider hören zuerst die stringente Fortsetzung seines Albums Leaving At Dawn von 2009. Auch damals ging es um Aufbruch, weite Wege, die Poesie der Bewegung. Die noch stärker das neue Album All Is One prägt. Statt über den Asphalt geht es durch die Zeit. Der Titelsong selbst ist das beste Beispiel. Taylor schrieb die ersten Zeilen bereits 2004, sie flackerten durch die Jahre immer wieder auf und erscheinen nun vollendet. Von alten Gitarren ist die Rede – und samtenen Handschuhen, die Türen schließen. Trotzdem ist der Song maximal weit entfernt von beschaulicher Resignation. Wer in die Schichten zu hören vermag, erkennt einen cleveren Mix aus Tanz und Marsch: One final dance unites us all. Es ist der Rhythmus von Allan Taylor selbst – der sich in der Tradition der Travelling Troubadours sieht: tanzen und weiterziehen. Mit guten Botschaften: Eine neue Tournee ruft, dieser Tage geht es durch Deutschland, Schottland und die Heimat England. Und die Krankheit ist überwunden? Ja. Wie brillant funktioniert das Saitenspiel? Falsche Frage: Allan Taylor hat sich nie der Show verschrieben. In diesem Sinn ist All Is One auch die tiefste Versammlung seiner Kunst – und seiner Lieblinge. Taylor spielt die Favoriten unter seinen Martin-Gitarren. Mit genau der gleichen Sensibilität für Korpus, Ausdruck und Souveränität, die auch seine Stimme trägt. Immer berührend, nie vage. Im letzten Song fasst es Allan Taylor zusammen: I may not be the perfect man, I guess I’ll do the best I can – und beendet das Album mit einem lächelnd-leichten D-Dur-Akkord. Fast schon wieder zu bescheiden für einen Meister.

Variants from €24.99*
€32.99*
All Is Quiet
Susan Cattaneo Singer / Songwriter
Format: CD
Die stärkste Stimme im Raum ist nicht immer die lauteste. Auf ihrem neuen Album All is Quiet singt Susan Cattaneo sanft. All is Quiet wurde in den ersten Monaten der Pandemie aus der Ferne aufgenommen und spiegelt Susans Kummer für die Welt wider, zeigt aber auch, wie sie Freude und Widerstandsfähigkeit durch Musik wiederentdeckt hat. Es war eine außergewöhnliche und herausfordernde Zeit, ein Musiker und eine kreative Person auf der Welt zu sein. Für viele Künstler und Musiker, einschließlich Susan, waren diese ersten Monate der Pandemie voller Unsicherheit und Angst. Als die Quarantäne alles zum Erliegen brachte, wurden Termine gestrichen, Kooperationen verworfen und vor allem ging die Dynamik verloren. Zum ersten Mal in ihrem Leben fühlte sich Susan kreativ gedämpft. All is Quiet war das Projekt, das ihr half, diese Gefühle zu verarbeiten, und bei der Erstellung dieses Albums fand sie die Freude und Erlösung, die nur Musik bringen kann. Mit ihrer kraftvollen Stimme, fesselnden Melodien und fein ausgearbeiteten Texten ist Susan Cattaneo eine der angesehensten Singer/Songwriter Bostons. Als überzeugende Darstellerin und lebendige Geschichtenerzählerin verbindet Susans Musik Folk, Rock und Blues mit einem Hauch von Country.

€18.99*
All Of Us
Petra Magoni & Ilaria Fantin Singer / Songwriter
Format: LP Audiophil
Emotionen ziehen wie Wolken durch die Noten großer Musiker wie Sinéad O’Connor, Fabrizio De André, Domenico Modugno, Joni Mitchell, Deep Purple. „All Of Us“ ist aus der Zusammenarbeit zwischen Petra Magoni und Ilaria Fantin hervorgegangen, einem Duo, das sich im Laufe der Zeit auch zu Theaterkooperationen gefestigt hat. Ein Album, in der sich der eindrucksvolle Klang der Erzlaute mit dem einzigartigen Timbre von Petra Magoni vermischt und eine originelle Synergie immer in Richtung des Zuhörers schafft. Alles wird durch die sehr hohe Klangqualität mit Liebe zum kleinsten Detail unterstrichen. Ilaria Fantin erklärt über das Album: „All Of Us“ ist ein Album, das von uns allen spricht. Von der Veränderlichkeit von Gefühlen und Stimmungen, vom endgültigen Schrei bis zu einem neuen Morgen voller Leben. Es ist der Höhepunkt unserer Freundschaft und das erste bleibende Zeugnis all unserer Begegnungen in der Musik, faszinierend und wandelbar wie Wolken. • Limited Edition: 496 Stück • 180 Gr. Transparent Vinyl • Pure Analogue Recording. • Pure Analogue Cutting.

Variants from €20.99*
€69.98*
Annamania
Anna Elizabeth Laube Singer / Songwriter
Format: CD
Anna Elizabeth Laube ist Songwriterin, Multiinstrumentalistin, Produzentin und Ingenieurin. NPR beschrieb ihre Musik als "intime, von Herzen kommende Songs, die im traditionellen Americana verwurzelt sind". Ihr neues retrospektives Album, Annamania, ist eine handverlesene Sammlung von Songs aus ihren vorherigen vier Studioalben: Outta My Head (2006), Pool All The Love * Pool All The Knowledge (2009), Anna Laube (2015, kurz bevorSie begann, ihren vollständigen Namen zu verwenden veröffentlicht) und Tree (2016). Darüber hinaus enthält es einen neuen, bisher unveröffentlichten Song, "Jardim da Estrela", der von ihrer Zeit in Lissabon, Portugal, in den Jahren 1919 und 2020 inspiriert wurde, und mehrere andere Songs, die noch nie zuvor physisch veröffentlicht wurden: "Time To Move On" (ein Tom Petty Cover) und "I'm Gone" (ein Original, das kürzlich in Netflix 'Show "Locke & Key" gezeigt wurde). Während der Covid-Zeit erledigt Laube fast ihre gesamte Arbeit in ihrem mobilen Studio und stellt andere Musiker und Mixer ein, die auch in ihren Heimstudios arbeiteten. Ihre ausdrucksstarke und vielseitige Stimme und ihre zurückhaltende Rootsy-Produktion sind die Konstanten in einer Sammlung, deren Farbton vom Fingerpicking-Songwriter zum harten Blues zum Fok Cover wechselt. Die Songs von Laube wurden in NPR, BBC Radio, Netflix, kuratierten Spotify-Wiedergabelisten, kuratierten Deezer-Wiedergabelisten, kuratierten Pandora-Wiedergabelisten und XM / Sirius Satellite Radio gezeigt. Sie hat über 20 Millionen Streams auf Spotify gesammelt und Songs wurden in Film, Fernsehen und Werbung verwendet

€18.99*
Aspettando Che Sia Mattino
Pippo Pollina Singer / Songwriter
Format: CD
Aspettando Che Sia Mattino (Waiting for the morning) recorded in 1986 and released in 1993 is Pippo Pollina’s first album. It was this album, originally released by the Swiss label Zytglogge, which made the artist famous. With a soulful voice, a wonderful instrumentation and a perfectly played acoustic guitar Pippo Pollina causes a stir in the world of folk music. Since then, he is considered to be one of the greatest and most influential artists of the Swiss and later Italian-scene. This album represents all facets of the singer. The different genres - ballad, pop, folk and even blues - illustrate that in an enormous way. This characteristic Italian voice conveys strong feelings and tells wonderful stories. The religious ballad E Allora Vai seems even stronger because of the crystal voice of Rosi Wiederkehr which blends perfectly to the voice of Pippo Pollina. The result is a very simple but powerful song with an arpeggiated accompaniment. The highlight of this album is the ballad Per un Amico dedicated to Francesco Vitale. The song is about their home city Palermo, which means it is about the mafia and their crimes. Pippo Pollina shows by this song his political commitment to the fight against the Mafia in the late eighties Sicily. The bluesy sound in Ci Vorrebe un´Idea (an idea you should have) shows a different facet of the artist. This duett with Linard Bardill is the beginning of a fruitful musical friendship. Aspettando Che Sia Mattino characterizes the beginning and was crucial for the career of the Italian artist. Now the album will be released by Jazzhaus Records with a re-remastered sound quality and new design.

€18.99*
Astrigneme
Raiz & Radicanto Singer / Songwriter
Format: SACD
Auf dieser akustischen Reise reist der neapolitanische Sänger Raiz in Begleitung von Radicanto über das Mittelmeer und überquert die wertvollen Brücken, die zwischen den musikalischen (und kulturellen) Ausdrucksformen der vielen Völker bestehen, die an seinen Ufern leben. Die kraftvolle und zugleich elegante Stimme des Liedermachers vermischt sich mit den Rhythmen und den Echos von Radicantos Streichern und Schlagzeug und fließt wie ein endloser Fluss. Sephardische Kantigas, Psalmen, neapolitanische Lieder, Tango, nordafrikanische und nahöstliche Rhythmen: verschiedene Sprachen, die einander jagen und das Mittelmeer als eine grenzenlose Welt darstellen. Das Album ist Teil der Aufnahmen, die anlässlich der Konzerte des Fonè Music Festival Piaggio 2021 gemacht wurden. Die von Giulio Cesare Ricci organisierten Konzerte fanden im Piaggio Auditorium im berühmten Museum in Pontedera statt. Auch für diese Aufnahme wurde eine ""Feldeffekt"" –Aufnahmetechnik verwendet, natürlicher Klang, ohne Verwendung von Equalizern, keine Klangexpansions- und Komprimierungssysteme ….. All dies, um den Hörer wieder in sein Heim-HiFi-System zu bringen, das Live-Effekt, als wäre er beim Konzert anwesend. Keine Bearbeitung. Alle Titel auf diesem Album werden so wiedergegeben, wie sie gespielt wurden.

€20.99*
Available Light
David Corley Singer / Songwriter
Format: LP
David Corley legt mit Available Light ein spektakuläres Albumdebüt hin. Er verleiht mit seiner whisky- und rauchgetränkte Stimme seinen inspirierenden Texten zusätzliche Tiefe.

€26.99*
Bad Kids Club
Meschiya Lake & The Little Big Horns Singer / Songwriter
Format: CD

€18.99*
Bad Wife
Grant Peeples Singer / Songwriter
Format: CD
Grant Peeples sagt über dieses Album: Es ist eine persönliche Sammlung von Liedern, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe. Alle wurden von Frauen geschrieben, mit denen ich während meiner Zeit in diesem durchgeknallten, verdammten Geschäft , das als "das Musikgeschäft" bekannt ist, auf die eine oder andere Weise zusammengearbeitet habe. Als ich mit dem Projekt begann, suchte ich nicht nach Liedern, sie hatten mich bereits gefunden. Mein Lernen und Aufnehmen war eine Übung der Wiederentdeckung, eine Suche nach den ursprünglichen Nerven, die sie getroffen hatten. Eine Frau hat drei der Platten produziert, die ich gemacht habe. Alle meine Platten wurden mit Musikerinnen besetzt. Aber diese hat von Natur aus keine. Das sind alles Männer, die sozusagen versuchen, die Nachricht zu tragen. Ich habe auch keine neu geschrieben Handlungsstränge oder Pronomen geändert, um mit meinem Geschlecht übereinzustimmen, dh die erste Zeile des ersten Liedes lautet: "Wenn das Licht aus ist, brauche ich einen Mann zum Anfassen." Die Albumveröffentlichung markiert den hundertsten Jahrestag, an dem amerikanische Frauen ihr Wahlrecht aus einer Verfassung ringen, die historisch gesehen nicht bereit ist, die Gleichheit herauszugeben oder zu gewähren, die sie so genau preist. Daher ist die Aufzeichnung ein Tipp für den Mut und die Standhaftigkeit hinter der Bewegung, die die historischen Vorurteile und Ungleichheiten überwunden hat, die unsere verehrten VATER auf diesem Kontinent dargelegt haben. Noch vor der Veröffentlichung des Albums gab es einige … Rückschläge … von einigen Seiten über den Titel "Bad Wife". Natürlich ist dies geschehen, ohne dass die genannten Personen das Lied tatsächlich gehört haben. Ich habe keinen Anspruch auf Verteidigung oder gar eine Erklärung für jemanden, der es nicht gehört hat, außer zu sagen, dass die bloße Wahl, es zu verwenden (ein Titel aus einem Titel auf der Platte selbst), das konventionelle Gleichgewicht durcheinander bringen sollte . Ich betrachte dies nicht als poetische Lizenz, sondern als eine Art poetische Verpflichtung.

€18.99*
Bar Casablanca
Pippo Pollina Singer / Songwriter
Format: CD
An album of great musical maturity, rich in stories and stories of people and places from many parts of the world that Pippo Pollina has crossed in many cultural and anthropological explorations.

€18.99*
Beggars, Fools And Thieves
Mckinley Black Singer / Songwriter
Format: SACD
USA-Berlin – keine beliebige Verbindung. Auch die US-Connection von Mckinley Black ist eine besondere, von der Stimmigkeit der vielen Faktoren getragene, die es für das künstlerisch Herausragende braucht. Faktoren, die nicht vom Himmel fallen, aber deren Zusammenfall ein Stück Himmel öffnet für den Abwurf musikalischer Fracht, die von all jenen ersehnt wird, die in Musik Authentizität und Persönlichkeit suchen. Beggars, Fools and Thieves ist das erste Stockfisch-Album der amerikanischen Künstlerin mit Wohnsitz Berlin. Ihre Verwurzelung in zutiefst amerikanischen Musikstilen ist von dem Moment an evident, wenn die zierliche Frau mit dem ungeheuren Stimmumfang die Bühne betritt. Sind es ihre portugiesischen Wurzeln, die Mckinley Black und ihrer Musik diese Aura vitaler Lebensenergie verleihen? Ihre aufregenden Lebensstationen haben sich sicherlich in ihre musikalische Vita eingegraben. Energiegeladenes Gitarrespiel, lebensweise Texte, gerade gebändigte Sinnlichkeit – das ist der Himmel über Berlin. Beggars, Fools and Thieves: Was sich als Titel fast mittelalterlich ausnimmt, ist die künstlerisch angeeignete Luftbrücke zum urbanen Gospel der Megalopolis: This train is bound for Glory!

€24.99*
Behind The Mix
Allan Taylor Singer / Songwriter
Format: SACD
Diese Aufnahmen fanden während der Session zu meinem Album Colour to the Moon statt und wurden als Bonus-CD dem limitierten Collector's Set vom Jahr 2000 beigelegt. Die CD Colour to the Moon blieb bis heute im Programm, die Bonus-CD Behind the Mix verschwand mit dem Ausverkauf der Spezial-Edition. Viele fragten immer wieder nach der CD Behind the Mix und so beschlossen wir 2017 eine Wiederveröffentlichung. Als diese Idee spruchreif wurde, legte ich nach fast 16 Jahren zum ersten Mal wieder diese CD auf (Ich höre mir niemals meine eigenen CDs an, nachdem sie veröffentlicht sind). Und mir wurde klar, dass Behind the Mix wirklich ein besonderes Projekt ist - vor allem, weil so viele Freunde daran beteiligt waren. Die CD beginnt mit den Studio-Sessions in Northeim - drei Musiker die Spaß an der Musik haben und spontan Songs spielen, während das Tonband (nebenbei) aufnimmt: Chris Jones an der Gitarre, Grischka Zepf am Bass und ich mit Gitarre und Gesang. Dann sind auf Behind the Mix noch einige Anekdoten aus meiner Zeit mit Alex Campbell zu hören, gefolgt von Erinnerungen an die gemeinsame Zeit mit Derroll Adams, ein anderer lieber Freund, der mich stark inspiriert hat. Ich hatte einige Sendungen für die BBC produziert, in denen ich Singer-Songwriter vorstellte, einer von ihnen war Derroll. Für BBC Scotland in Glasgow spielten wir dann zusammen ein paar Songs ein, die auch auf Behind the Mix wiederveröffentlicht werden. Allan Taylor

€19.99*
Behind The Sky
Chip Taylor Singer / Songwriter
Format: CD
Der in die Songwriters Hall of Fame 2016 aufgenommene Chip Taylor schreibt und tritt seit fast 60 Jahren auf und zeigt keine Anzeichen dafür, dass er langsamer wird. Mit der Veröffentlichung von „A Song I Can Live With“ wartet Taylor weiterhin mit Zeitlosigkeit auf. Musik, die zum Nachdenken anregt. Behind The Sky und ist das erste, das er seit Yonkers NY gemeinsam mit seiner Band aufgenommen hat. Die Songs wurden alle Anfang 2024 geschrieben, während Chip sich einer Bestrahlungs- und Chemotherapie unterzog. Die gesamte Band kam zu einem Auftritt zusammen, um die wunderbaren Ärzte und Krankenschwestern zu feiern, die maßgeblich an der Behandlung von Chip beteiligt waren. Im Anschluss an die Show gingen Chip, Goran Grini, John Platania, Tony Mercadante und Tony Leone ins Studio und nahmen diese brillante neue Songsammlung auf.

€19.99*
Best Beasts
Matt Harlan Singer / Songwriter
Format: CD
Matt Harlan fertigt gesellschaftspolitische Erzählungen mit dem Auge eines Künstlers („What We Saw“) und der Eleganz eines Dichters („Mountain Pose“). Seine nahtlose neue Kollektion Best Beasts beleuchtet einen schnell wachsenden Songwriter, der mit jedem Track exponentiell wächst. Politische Unruhen prägen die Landschaft. "Best Beasts wurde viel politischer als ich dachte", sagt Harlan. „Alles, was ich zu schreiben anfing, drehte sich um aktuelle Ereignisse. Das Thema während der gesamten Aufnahme ist, dass ich versuche, unserer verrückten Welt heute einen Sinn zu geben. “ Harlan liefert häufig scharfe Einblicke mit der Gnade eines Jedermanns. "Ein weiterer schlechter Tag, eine weitere Szene, die keinen Sinn ergibt", singt er auf dem ergreifenden Schluss-Track des Albums, "Another Bad Day". "Ein weiterer Engel auf dem Zaun / aber vielleicht ist es der Morgenstern / Ein weiterer schlechter Tag / Du weißt, ich habe versucht es los zu schütteln / und eine andere Sichtweise zu finden / so zu tun, als würde der Himmel nicht fallen. " "Ich verstehe die Dinge besser, wenn ich mich trenne und Geschichten aus der Perspektive eines anderen erzähle ", sagt Harlan. „Narrative Songs sind wie eine Kappe um die Medizin. Zuhörer können die gleichen Emotionen spüren, auch wenn sie nicht wissen, dass ein Song etwas enthält, mit dem sie möglicherweise nicht einverstanden sind. Wir müssen uns alle mit der Welt auseinandersetzen. Das haben wir gemeinsam.“ In Harlans lebhaften Vignetten sind häufig Arbeiter zu sehen, die um den Erwerb ihres schwer erarbeiteten Glücks kämpfen ("Heavy Steel", "K & W"), das sie gelegentlich finden ("Mountain Pose", "Catching On"). Und es gibt Pausen zum Nachdenken („Like Lightning [Way Out of Town]“, „Somebody Else“). "Ich hoffe, die Leute können die Probleme von beiden Seiten verstehen", sagt der 37-jährige aus Houston. „Ich denke, diese Songs handeln von den Veränderungen und Kämpfen, mit denen wir alle auf die eine oder andere Weise konfrontiert sind. Das bedeutet, dass sie etwas zurücklegen mussten, dass ich noch nie zuvor betreten hatte, aber andere Menschen finden sich täglich zu Fuß wieder. “

€18.99*
Between Dark & Daylight
Hanne Boel Singer / Songwriter
Format: LP
Hanne Boel is… back? Well, no, she was never gone. On BETWEEN DARK AND DAYLIGHT, the greatest Danish soul singer of all time gets back to the true spirit of her classic albums. The new release is not an attempt to revive lost grandeur but rather an opportunity to explore, build upon the experiences in her past, and hear the years of maturity in her voice. With crystal-clear foresight and hindsight, Hanne has managed to pay homage to – without competing with – her own musical story. After having toured Denmark extensively with the funk group Blast for a number of years in the 1980s, a young Hanne Boel pivoted to a more soulful sound that she first introduced to the public on the BLACK WOLF LP in 1988. This release would set the stage for her career, and 1990’s DARK PASSION vaulted her to the top of the charts in Denmark and greater Scandinavia, where she has enjoyed tremendous and sustained success. Now, after having sold more than 2.5 million copies of 20 albums, Hanne Boel is the best-selling Danish singer ever – her resumé overflowing with countless honors and Grammy awards. She tours tirelessly and performs at sold-out venues primarily in Denmark and Norway (the latter country having almost taken her in as one of their own). In 2009, Hanne Boel began a nearly decade-long tenure as a Professor and Vice-Principal at the Rhythmic Music Conservatory in Copenhagen, and a period during which she generously shared her expertise and experiences with young upcoming talents. Throughout it all, she has been unwavering in her musical expression, simultaneously reinventing and staying true to her artistic identity. Hanne has spent much of her career in a musical delta where soul music flows into R&B and joins the tributaries of rock and jazz. Her voice hasn’t lost a bit of the emotional grandeur, character, or intimate expressiveness we’ve loved throughout the years, and here on her first real solo performance in too long, her vocals shine with a synergy with some of the greatest musicians from the worlds of jazz and rock. All this on an album completely free of jarring and unnecessary genre restrictions, imbued with an emancipated expression of desire. Her overabundance of musicality reminds us of a voice that still vibrates with sensual richness in multiple styles including soul, funk, and jazz, and is allowed to fly with a hot (and cool) band that shares her deep love for great African-American music. Hanne Boel’s dynamic and powerful voice has offered her many opportunities throughout her diverse career, and yet BETWEEN DARK AND DAYLIGHT gives listeners something different and new – something deeper, something extraordinary, something riskier. The Danish legend is expressive and vibrantly present in a personal musical universe that never sounded more contemporary or relevant. It’s been a while since she last went through the ringer of writing songs, fine-tuning arrangements, getting the band together, and finally recording everything. It’s been an emotional, joyful return to the process she is so intimately familiar with. BETWEEN DARK AND DAYLIGHT contains new original songs written by Hanne herself, as well as others written in collaboration with Jacob Bellens, Anders SG, and Emil Falk – each number carefully recorded in good company among friends. This is Hanne Boel in 2020, in a deconstructed universe and in a hybrid of many musical directions, all of which she feels at home in. “Time has passed and I have gotten older. But I’ve also found far greater open-mindedness now than ever before,” says Hanne of the release. “I was waiting for a spark of expressiveness instead of seeing it as a natural, constant flow. It was a challenge to get going on my own songs, not to mention the lyrics, but it’s also been satisfying to allow the process to happen at ist own tempo. In recent years, I have toured extensively with guitarist Jacob Funch (I Got You On Tape, Moi Caprice, The Late Great Fitzcarraldos, Mads Mouritz). We have explored the possibilities of interaction in a more authentic way, without too much technique… kind of back to the roots. Among other things, this experience has been instrumental in sending me towards what I stand for today, focusing on interaction and lots of dynamics in the soundscape… which became part of the inspiration for my new album.” It all began with a stack of songs in a desk drawer that had been composed over an extended period of time, most of which had never been heard by anyone else. Jacob Funch helped bring them to life, and suddenly things were moving. For Hanne, an artist who worked extensively in the 1990s, and with today's volatile record label management, it was a liberating creative experience. The process simply had to be allowed go at ist own pace. “It was a lengthy process, free of hasty decision-making. We kept the door open for creativity to the very end.” The next musician brought into the fold was bassist Anders "AC" Christensen (Paul Motian, Jakob Bro, Black Sun, Savage Rose, Tomasz Stanko). For a week, the three of them lived and played under the same roof at Hanne's house, a period described as so wonderful and intense that the outside world could have ended without any of them noticing. “I can’t put into words how happy and spoiled I feel when I am allowed to experience the intensity of what I love most – to play and sing in close collaboration with other musicians, where the music is allowed to guide us and show the way,” raves Hanne. After some preparation, the ground-tracks were laid down and several musicians and singers were brought together in The Village Recording studio in Vanløse with August Wanngren engineering. The project grew there, with each of the many participants being encouraged to make their mark on the music. It was surprising to observe how so many different personalities each took the music in new and unexpected directions, including in the rhythm section, where American drummer Kenny Wollesen (Tom Waits, Sean Lennon, Bill Frisell, Norah Jones, Myra Melford, Steven Bernstein, John Zorn) contributed deep grooves, while horn and string sections took the project over the finish line before Mads Nørgård started mixing everything. “The meanings of some lyrics are immediately obvious to anyone, while other texts can gain new meaning when I sing them with the life I’ve lived and my experiences, not just as a musician and singer but as a human being. It’s exciting to be challenged by lyrics and to feel the necessity in the meanings of the words” says Hanne about her choice of songs and lyrics, which often describe small emotional moments. The material is perhaps simpler than she initially thought it was going to be, but shines when presented with so much tenderness and love. Several selections are based on the dark hours of the night, when the unspoken and repressed emerge, when emotions take over and senses are heightened – about the dualism of night and day, light and dark. But they are also about time, age, acceptance, trust, regret at large… and the love that finds ist way into the cracks of life where anything can grow! They say you should be careful what you wish for, or you just might get it. But then again, sometimes you just get what you want! Here’s Hanne Boel's BETWEEN DARK AND DAYLIGHT! Hanne Boel – vocals Jacob Funch – guitar, bass, synth, melodica, programming, percussion; Anders ”AC” Christensen – bass, piano; Kenny Wollesen – drums, vibraphone Rune Harder Olesen – percussion Kasper Tranberg – trumpet Mads Hyhne – trombone Ned Ferm tenor saxophone, flute Sophie Ziedoy, Katrine Muff Enevoldsen – background vocals Andrea Gyarfas Brahe, Karen Johanne Pedersen, Sidsel Feher Most, Samira Dayyani – strings

Variants from €18.99*
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Big Shoes
David Munyon Singer / Songwriter
Format: CD
Passend zu David Munyons Europa-Tournee im März 2009 bringt Stockfisch ein neues CD-Album mit ihm heraus: Auf Big Shoes singt David Munyon auf seine unverwechselbare Art Folk- und Rocksongs seiner musikalischen Helden: z. B. „Purple Rain” (Prince), „Sugar Mountain” (Neil Young), „Father And Son” (Cat Stevens), „Imagine” (John Lennon), „Ol´55” (Tom Waits), „Forever Young” (Bob Dylan) u. v.m.

€18.99*